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WORKSHOP – PIMP MY EXHIBITION
DAL 24 FEBBRAIO, 2 WEEKEND, BOLOGNA.
PIMP MY EXHIBITION VOL.2
WORKSHOP DI FOTOGRAFIA
CON KUBLAIKLAN
IL WORKSHOP
Pimp My Exhibition Vol.2 è il workshop tenuto dal collettivo Kublaiklan dedicato a fotografi, fotografe e visual artist interessati alla valorizzazione del proprio progetto fotografico in forma allestitiva in uno spazio fisico.
Dopo la prima edizione in modalità tutoring 1-to-1 online, la seconda e rinnovata edizione di Pimp My Exhibition si terrà in presenza a Bologna nei weekend del 24-25 febbraio e 9-10 marzo 2024.
Il focus del programma sarà la progettazione delle mostre con l’obiettivo di dare maggiore risalto al proprio lavoro fotografico e rinforzare i legami tra i contenuti del progetto e il modo in cui viene presentato in mostra.
Il workshop vuole fornire ai partecipanti un metodo e una visione completa per approcciarsi consapevolmente alla forma espositiva dei propri progetti personali, includendo non solo il progetto curatoriale ma anche aspetti professionali fondamentali come il budget e il piano di produzione.
La parte teorica del workshop consisterà in un focus propedeutico sull’evoluzione delle modalità installative dell’immagine fotografica.
Successivamente, durante la parte pratica, si passerà ad affrontare il flusso di lavoro della progettazione espositiva, con una serie di esercitazioni pratiche guidate dai docenti e con un’attenzione particolare su alcuni aspetti fondamentali come:
• le pratiche installative non convenzionali;
• la ricerca e lo studio dei materiali espositivi;
• la definizione di un moodboard;
• la realizzazione di mock-up in 2D;
• la stesura del budget di produzione;
• la gestione dei fornitori.
TEMI
- pratica e teoria sui progetti allestitivi indoor e outdoor;
- applicazioni al proprio progetto personale;
- dal moodboard al rendering;
- la scelta dei materiali;
- la stesura del budget.
SPECIAL GUEST
- Incontro con Centerchrome, laboratorio specializzato in stampa fine art.
PROGRAMMA
DAY 1
- Da Stieglitz a Tillmans, e oltre: cenni di storia delle mostre fotografiche
- Allestimenti “beyond the frame”: come, cosa, quando e perché
- I materiali di stampa “non convenzionali”
- Focus Fine Art Printing & Papers by CenterChrome
- Presentazione del lavoro scelto dai partecipanti per progettare una mostra
DAY 2
- Metodo e flusso di lavoro
- L’importanza della ricerca: il moodboard
- Disegnare il layout: planimetria, prospetti e mock-up
- Laboratorio
DAY 3
- Il budget di produzione
- Gli esecutivi di stampa
- Laboratorio
DAY 4
- Laboratorio e finalizzazione dei progetti personali
DOCENTI
Kublaiklan è un collettivo che esplora modalità diffuse di interazione con la fotografia e di riflessione sull’immagine contemporanea attraverso progetti curatoriali, installazioni site-specific, attività didattiche ed editoriali.
Il collettivo lavora su progetti che propongono una riflessione sull’immagine come linguaggio in evoluzione, che si adatta e che plasma il mondo in cui viviamo, portando con sé forti implicazioni sociali, politiche e ideologiche; un linguaggio immediato e accessibile, ma al contempo bisognoso di strumenti critici per essere letto, interpretato e utilizzato consapevolmente. Nel corso degli anni, Kublaiklan si è specializzato nella progettazione espositiva per la fotografia, con un focus particolare su modalità non convenzionali e site-specific.
Attualmente porta avanti diverse collaborazioni con festival, fondazioni e clienti privati, e tiene un corso di Exhibition Design per la Fotografia presso lo IED Torino.
Nel 2018 il collettivo ha curato la mostra “Daring&Youth” di Yulia Krivich esposta al circuito OFF di Fotografia Europea (Reggio Emilia), ricevendo la menzione speciale della giuria. La stessa mostra è stata poi esposta, in veste rinnovata, a Jest – spazio per la fotografia (Torino) nell’ottobre dello stesso anno. Per Photolux 2018 ha curato e prodotto la mostra “Fantasia” di Karim El Maktafi. Come tutor del progetto di formazione giovanile Speciale Diciottoventicinque di Fotografia Europea 2019, il collettivo ha inoltre curato la mostra finale, parte del circuito ufficiale del festival. A giugno 2019 ha completato il progetto di ricerca e archiviazione “Baci from Cortona” commissionato da University of Georgia Cortona e Cortona On The Move, occupandosi anche della curatela del libro e della mostra conclusiva. A luglio 2019 ha vinto la Call for an Open Air Installation di Gibellina PhotoRoad, presentando un’installazione all’aperto delle immagini del profilo Instagram @fontanesi. La mostra è stata poi riproposta, con due nuovi allestimenti site-specific, a Images Vevey 2020, al festival Urbi&Orbi 2021, a PhEST 2021 e a Liquida Photo Festival 2022.
QUESTO WORKSHOP FA PER ME?
- Posso partecipare anche se non ho un progetto fotografico pronto per la proposta installativa?
Sì, sarà possibile valutare l’utilizzo di un progetto fotografico realizzato da un altro autore o un’altra autrice e proposto dai docenti al fine di poter sviluppare comunque il percorso didattico di alta formazione volto al raggiungimento degli obiettivi finali.
- Help: non sono un fotografo né un visual artist. Posso partecipare comunque?
Sì, scrivici un’email a info@spaziolabo.it e insieme valuteremo se la tua partecipazione è in linea con gli obiettivi del workshop. In assenza di un proprio progetto fotografico con cui sviluppare la parte pratica del workshop, i docenti valuteranno l’utilizzo di un progetto fotografico realizzato da un altro autore o un’altra autrice al fine di poter sviluppare comunque il percorso didattico di alta formazione volto al raggiungimento degli obiettivi finali.
REQUISITI
- È richiesta una conoscenza basilare dei software Adobe Photoshop e Adobe InDesign.
Se vuoi capire insieme a noi se questo master è adatto alle tue esigenze contattaci via e-mail o per telefono: info@spaziolabo.it – 351 5074890.
DURATA E FREQUENZA
Il workshop ha una durata complessiva di 28 ore. Gli incontri in aula si svolgeranno durante il fine settimana: sabato e domenica dalle 10 alle 18. Le lezioni si svolgono, a seconda del programma, sia presso la sede di Strada Maggiore 29, sia presso lo studio in via Zanolini 9. Gli allievi saranno preventivamente informati circa la sede di svolgimento delle lezioni. È prevista un’ora di pausa pranzo per ognuno dei giorni in calendario.
CALENDARIO
- sabato, 24 febbraio 2024, dalle 10 alle 18;
- domenica, 25 febbraio 2024, dalle 10 alle 18;
- sabato, 9 marzo 2024, dalle 10 alle 18;
- domenica, 10 marzo 2024, dalle 10 alle 18.
QUOTA DI PARTECIPAZIONE
Il workshop ha un costo di 350 euro (prezzo pieno).
Invia un’email a info@spaziolabo.it per maggiori informazioni.
ISCRIZIONE
Per iscriversi al workshop si prega di mandare una mail a info@spaziolabo.it
Le attività di Spazio Labo’ sono riservate ai soci e alle socie in regola con il versamento della quota associativa per ciascun anno solare di frequenza.
Per associarsi occorre presentare domanda tramite e-mail all’indirizzo info@spaziolabo.it o di persona presso la nostra sede negli orari di apertura. La quota associativa per il 2024 è di €20.
Per ulteriori informazioni: info@spaziolabo.it – 351 5074890.